錢塘暮秋，疊翠流金。11月11日，由浙江音樂學(xué)院主辦，電子聲學(xué)音樂研究中心、作曲與指揮系承辦的“2025浙江音樂學(xué)院電子聲學(xué)音樂學(xué)術(shù)季”正式拉開帷幕。本次活動(dòng)為期四天，聚焦電子聲學(xué)音樂作曲、算法作曲、交互音樂、3D音頻技術(shù)、音樂美學(xué)等核心研究方向，內(nèi)容涵蓋系列學(xué)術(shù)講座、前沿軟件發(fā)布、中外作曲家作品音樂會(huì)及國(guó)際化學(xué)術(shù)交流等多個(gè)板塊。
當(dāng)晚，電子聲學(xué)音樂學(xué)術(shù)季開幕式暨中外作曲家作品音樂會(huì)在標(biāo)準(zhǔn)音樂廳舉行。浙江音樂學(xué)院院長(zhǎng)王瑞，黨委副書記蔡亦軍，副院長(zhǎng)汪洋，黨委委員、組織部部長(zhǎng)李俊，黨委委員、宣傳部部長(zhǎng)施瑩，以及來(lái)自法國(guó)巴黎國(guó)立高等音樂學(xué)院CNSMP、法國(guó)IRCAM聲學(xué)與音樂協(xié)調(diào)研究院、法國(guó)INA-GRM國(guó)家視聽研究院、法國(guó)當(dāng)代室內(nèi)樂團(tuán)、瑞士日內(nèi)瓦音樂學(xué)院、德國(guó)柏林應(yīng)用技術(shù)大學(xué)、意大利佛羅倫薩音樂學(xué)院、韓國(guó)電子音樂協(xié)會(huì)和國(guó)內(nèi)中央音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院等音樂藝術(shù)院校的專家學(xué)者出席開幕式。
王瑞在致辭中表示，電子聲學(xué)音樂作為音樂與科技深度融合的前沿領(lǐng)域，始終以開闊的想象力與探索精神，不斷突破傳統(tǒng)聲音的邊界，創(chuàng)作出別具一格的聲音景觀。在信息科技與人工智能浪潮席卷全球的今天，技術(shù)革命為音樂帶來(lái)的不僅是工具的更新，更是思維模式與表達(dá)維度的根本性拓展。他強(qiáng)調(diào)，無(wú)論技術(shù)如何精進(jìn)，音樂歸根結(jié)底是關(guān)于人的體驗(yàn)、情感與靈魂的藝術(shù)。電子聲學(xué)音樂的當(dāng)下與未來(lái)，必須堅(jiān)持以人為本的核心理念，植根于對(duì)當(dāng)代人的理解，體現(xiàn)出對(duì)生命、社會(huì)與自然的敬畏與關(guān)照。希望通過本次音樂學(xué)術(shù)季，以跨學(xué)科、跨媒體的廣泛合作形式，激勵(lì)年輕藝術(shù)家勇于探索，將技術(shù)轉(zhuǎn)化為表達(dá)生命、洞察人性的橋梁，共同把浙江音樂學(xué)院電子聲學(xué)音樂研究中心建設(shè)成為開放、創(chuàng)新的平臺(tái)，為推動(dòng)中國(guó)現(xiàn)代音樂創(chuàng)作與世界音樂文明的發(fā)展譜寫新篇。
作曲與指揮系主任、電子聲學(xué)音樂研究中心主任安承弼教授簡(jiǎn)要介紹了本次學(xué)術(shù)季的基本情況與特色亮點(diǎn)。他表示，本屆學(xué)術(shù)季精心策劃了9場(chǎng)講座與5場(chǎng)音樂會(huì)，旨在呈現(xiàn)多元新銳理念與藝術(shù)形式，為音樂創(chuàng)作開辟新視野。電子音樂為當(dāng)代作曲家開啟了無(wú)限可能的創(chuàng)作空間，希望通過此次學(xué)術(shù)交流，進(jìn)一步豐富音樂藝術(shù)內(nèi)涵，助力有才華的年輕學(xué)子與作曲家實(shí)現(xiàn)夢(mèng)想。相信該中心必將建設(shè)成為推動(dòng)中國(guó)電子音樂發(fā)展、書寫嶄新篇章的重要平臺(tái)。
法國(guó)INA-GRM國(guó)家視聽研究院迭戈·洛薩教授正式發(fā)布“GRM Tools Atelier”軟件。洛薩教授系統(tǒng)性地回顧了GRM Tools跨越半個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展歷程，并指出，其精神基石源于電子音樂先驅(qū)皮埃爾·舍費(fèi)爾所奠定的核心理念。本次發(fā)布內(nèi)容并非簡(jiǎn)單的“GRM Tools 4”，而是經(jīng)歷了底層架構(gòu)徹底重構(gòu)與革新的“GRM Tools Atelier”。這款新產(chǎn)品的最大亮點(diǎn)在于其高度的集成化與模塊化：它將以往需要多個(gè)插件串聯(lián)或并聯(lián)才能實(shí)現(xiàn)的功能，全部整合進(jìn)一個(gè)統(tǒng)一的插件界面中，極大地提升了創(chuàng)作的自由度與效率。然而，最核心的創(chuàng)新在于其革命性的空間化音頻處理能力。“GRM Tools Atelier ”將多種空間化工具深度整合，使用戶無(wú)需再手動(dòng)指定聲音的物理音箱方位，即可在插件內(nèi)直接進(jìn)行直觀的聲場(chǎng)設(shè)計(jì)和空間操控。這一突破標(biāo)志著聲音創(chuàng)作工具在空間維度上的一次重大飛躍。
首場(chǎng)“中外作曲家作品音樂會(huì)”隨即上演，共演繹了韓國(guó)作曲家吳藝敏、中國(guó)作曲家王甜甜、意大利作曲家拉拉·莫爾恰諾、中國(guó)作曲家艾尼瓦爾·瓦吉丁、法國(guó)作曲家何塞·米格爾·費(fèi)爾南德斯，以及中國(guó)作曲家安承弼教授所創(chuàng)作的6部電子音樂作品：《迷人的耳鳴》為小提琴與電子音樂而作、《零維空間》為獨(dú)奏小號(hào)與5.1環(huán)繞系統(tǒng)而作、《嵌入的纏結(jié)》為長(zhǎng)笛與實(shí)時(shí)電子音響而作、《原野的細(xì)語(yǔ)》為琵琶獨(dú)奏與電子音樂而作、《日晷》為小號(hào)與沉浸式實(shí)時(shí)電子音樂而作、《格調(diào)》為鋼琴獨(dú)奏和電子音樂而作。6部混合電子音樂作品生動(dòng)描繪了技術(shù)與藝術(shù)交融的動(dòng)人圖景，為本次音樂學(xué)術(shù)季活動(dòng)開啟了精彩序幕。
當(dāng)天還舉行了德國(guó)作曲家薩沙·楊科·德拉吉奇主講的《Autogamie–系統(tǒng)與狂喜之間》專題講座和迭戈·洛薩教授主講的《GRM Tools Atelier》專題講座。兩場(chǎng)講座核心在于展現(xiàn)一種介于高度理性的“體系”與直覺感官的“狂喜”之間的獨(dú)特作曲思維，為學(xué)術(shù)季帶來(lái)了深度的思想碰撞。
電子聲學(xué)音樂以“音樂+科技”的融合姿態(tài)，積極回應(yīng)著數(shù)字時(shí)代的發(fā)展趨勢(shì)。本次音樂學(xué)術(shù)季既延續(xù)了2023年電子聲學(xué)音樂研究中心成立的初心，更是一次關(guān)于技術(shù)本源與藝術(shù)本質(zhì)的深度探索。本次活動(dòng)立意高遠(yuǎn)、內(nèi)容豐富、面向未來(lái)，除9場(chǎng)國(guó)內(nèi)外專家學(xué)術(shù)專題講座外，還包含了5場(chǎng)形式豐富的國(guó)際院校、機(jī)構(gòu)交流音樂會(huì)。36部上演作品中，包含大量世界首演、中國(guó)首演及杭州首演作品，充分展現(xiàn)出廣泛的國(guó)際視野與創(chuàng)作活力。其中，國(guó)際院校學(xué)生作品交流音樂會(huì)作為一大亮點(diǎn)，匯聚了來(lái)自浙江音樂學(xué)院、法國(guó)巴黎國(guó)立高等音樂學(xué)院、日內(nèi)瓦音樂學(xué)院、德國(guó)德累斯頓音樂學(xué)院的學(xué)生新作。此外，音樂學(xué)術(shù)季還將舉辦一場(chǎng)國(guó)際院校機(jī)構(gòu)學(xué)術(shù)交流研討會(huì)，中外作曲家、學(xué)者和學(xué)子圍繞電子音樂創(chuàng)作的教學(xué)、技術(shù)與美學(xué)進(jìn)行深度對(duì)話，將短暫的學(xué)術(shù)交流延伸為持續(xù)的思想互動(dòng)與行業(yè)影響。
