8月26日至31日，第二屆絲綢之路國際音樂周在浙江音樂學(xué)院成功舉辦。本次活動由浙江音樂學(xué)院與美國絲綢之路樂團(tuán)主辦，組織部（人才辦）、國際交流合作處（港澳臺事務(wù)辦公室）、藝術(shù)處、國樂系、樂典公司承辦，通過三場高水準(zhǔn)音樂會和四天線上大師班，充分展現(xiàn)了多元音樂文化的融合與創(chuàng)新，進(jìn)一步推動國際音樂藝術(shù)的合作與發(fā)展。
三場音樂會：東西樂響，交匯融合
本屆音樂周共舉辦三場主題音樂會，分別于8月27日、30日及31日在學(xué)院標(biāo)準(zhǔn)音樂廳與現(xiàn)代音樂廳舉行。來自中國、美國、巴西、印度等國家的6位知名音樂家與來自世界各地的26位音樂愛好者同臺演出，呈現(xiàn)了一場場跨越文化、地域和風(fēng)格的音樂對話。
首場音樂會由琵琶演奏家吳蠻、塔布拉鼓演奏家Bivakar Choudhury、大提琴家Mike Block、巴西吉他演奏家Ricardo Vogt以及民謠組合小娟&小強聯(lián)袂演出。音樂會采用線下及線上直播方式進(jìn)行，線上達(dá)萬人次觀看。整場音樂會，他們演繹了《哈薩克風(fēng)情》《三十里鋪》《Mani Chakra》《巴哈·大提琴無伴奏曲》《Agua De Beber》等10余首作品，涵蓋中國民歌、西方古典、拉丁爵士、印度節(jié)奏等多種風(fēng)格，音樂會的壓軸曲目《秧歌》，無疑是最令人矚目的亮點。6位音樂家以各自手中的樂器，分別奏出《秧歌》的旋律主線，在豐富的變奏與即興交織中逐步推進(jìn)，最終融為一場歡騰熱烈的合奏?，F(xiàn)場觀眾隨之擊掌應(yīng)和、氣氛火熱。整場音樂會在熱烈的掌聲中圓滿收束，不僅展現(xiàn)出藝術(shù)完成度，更以動人的方式詮釋了“無界音樂”的璀璨內(nèi)涵。
第二、三場音樂會中，音樂家與音樂愛好者學(xué)員們共同演出。音樂愛好者們分為三組，在音樂家的指導(dǎo)下排練并演繹了《老六板》《To Paradise》《Chasing Fireflies》《虞美人》《Nirvana》《浣溪沙》等曲目。其中由小娟&小強指導(dǎo)演奏的《浣溪沙》，不僅飽含中國傳統(tǒng)音樂元素，還融入了美國學(xué)員的音樂創(chuàng)作想法，整首樂曲獲全場歡呼。音樂會上，東西方樂器交融，傳統(tǒng)與現(xiàn)代碰撞，展現(xiàn)出絲路音樂文化的廣闊包容性與創(chuàng)新活力。最后，全體合奏中國民歌《四季調(diào)》、美國傳統(tǒng)歌曲《Shove the Pig’s Foot a Little Further into the Fire》以及具有濃郁中國特色的《秧歌》。臺上臺下默契互動，不同文化背景的音樂人因音樂而共鳴，生動詮釋了“各美其美、美美與共”的深刻理念。
四日大師班：云端授課，無遠(yuǎn)不至
除線下音樂會外，本屆音樂周還于8月26日至29日每天下午推出大師班線上教學(xué)，吸引全球數(shù)萬人次觀看。四位國際頂尖音樂家——Ricardo Vogt、Hanneke Cassel、Mike Block和Bivakar Choudhury——分別從巴西爵士、愛爾蘭小提琴、站立大提琴演奏與塔布拉鼓技藝等角度，分享音樂創(chuàng)作、跨界融合與表演技巧。
Ricardo Vogt以巴薩諾瓦（Bossa Nova）為例，講解巴西音樂與爵士的融合，并嘗試與中國說唱結(jié)合的創(chuàng)新實踐；Mike Block不僅演奏原創(chuàng)曲目，更分享站立演奏大提琴的心得與教學(xué)理念；Hanneke Cassel則通過愛爾蘭舞曲展示跨風(fēng)格合奏技巧，鼓勵學(xué)員廣泛吸收多元文化；Bivakar Choudhury追溯塔布拉鼓的歷史演變，并展示其豐富的節(jié)奏表現(xiàn)力。大師班全程通過網(wǎng)絡(luò)免費直播，許多未能親臨現(xiàn)場的音樂愛好者與從業(yè)者在“云端”與大師互動，實現(xiàn)了真正意義上的“無界課堂”，進(jìn)一步拓展了音樂教育的邊界與可能性。
第二屆絲綢之路國際音樂周不僅是一次高水平的藝術(shù)展演，更是一場文明互鑒的音樂實踐。音樂周以音樂為紐帶，搭建起了跨文化溝通的堅實橋梁，有效地增進(jìn)了中美人文交流，進(jìn)一步推動了國際化藝術(shù)教育的發(fā)展。正如音樂周發(fā)起人、琵琶演奏家吳蠻所言：“我們與音樂相伴，度過了一段充實而快樂的時光。熱情澎湃、和諧共存，正是我們需要的文化態(tài)度與音樂精神。”千年絲路，駝鈴漸遠(yuǎn)，但音符從未停止回響，讓我們期待明年再聚浙音，共聆世界之音。
