當經(jīng)典的交響樂與芭蕾舞劇邂逅，會帶來一場怎樣的美妙試聽享受？12月9日、10日，學(xué)院樂隊學(xué)院、管弦系師生“牽手”舞蹈學(xué)院芭蕾專業(yè)的師生，共同帶來的跨學(xué)科融合藝術(shù)實踐作品交響·芭蕾晚會——《足尖上的旋律》，在大劇院精彩上演。
此次《足尖上的旋律》是學(xué)院在2022年開始醞釀打造的跨學(xué)科藝術(shù)實踐作品，由樂隊學(xué)院藝術(shù)總監(jiān)張藝擔(dān)任演出指揮、舞蹈學(xué)院外籍專家張偉強擔(dān)任舞蹈總監(jiān)。在作品選擇上，主創(chuàng)團隊以紀念俄羅斯著名作曲家柴可夫斯基逝世130周年為主題，精心選擇了柴可夫斯基三大芭蕾舞劇《胡桃夾子》《天鵝湖》《睡美人》的經(jīng)典選段，以及極具中國美學(xué)意蘊的《梁山伯與祝英臺小提琴協(xié)奏曲》之《化蝶》雙人舞，既是對大師的致敬緬懷，更是一場跨越古今中外的藝術(shù)巡禮。
這是首次由浙江本土的樂隊和舞蹈演員共同完成以《天鵝湖》（二幕）為代表的交響芭蕾表演。交響芭蕾作為芭蕾舞劇的一種流派，最早出現(xiàn)于19世紀浪漫主義芭蕾時期，主要按照交響樂的創(chuàng)作邏輯來構(gòu)建舞蹈的敘事和情感，重情感力度結(jié)構(gòu)的鋪設(shè)而輕舞劇敘事的邏輯表達。舞段的構(gòu)成和展開遵循音樂的主題發(fā)展和曲式結(jié)構(gòu)，力求達到音樂與舞蹈的完美統(tǒng)一；舞劇也更多描繪人物的內(nèi)心活動和情感世界，給觀眾創(chuàng)造出樂舞相容、情理并存的視聽享受。此次上演的《天鵝湖》（二幕）正是早期交響芭蕾的成功實踐。
演出以學(xué)院管弦系、樂隊學(xué)院和舞蹈學(xué)院芭蕾專業(yè)學(xué)生為主體，特邀中央芭蕾舞團主要演員趙欣悅、管翀正，小提琴獨奏王小毛，以及管弦系大提琴教師呂冰夏等領(lǐng)銜演出，是學(xué)院發(fā)揮藝術(shù)院校優(yōu)勢，打破各學(xué)科教學(xué)實踐相對獨立現(xiàn)狀，組織相關(guān)專業(yè)的學(xué)生深度合作、共同實踐的一次探索嘗試，浙音學(xué)子們在大師們的幫扶引領(lǐng)和奇妙獨特的演出實踐中得到迅速成長。
