11月29日晚，由浙江音樂學(xué)院、浙江省音樂家協(xié)會(huì)主辦，浙江省音樂家協(xié)會(huì)創(chuàng)作委員會(huì)、我院作曲與指揮系承辦的“云樂飛揚(yáng)”——王云飛民族器樂作品音樂會(huì)在我院音樂廳成功舉辦。學(xué)院黨委書記、副院長褚子育，云南藝術(shù)學(xué)院黨委書記、院長郭浩，中國民族管弦樂學(xué)會(huì)、浙江省音樂家協(xié)會(huì)、浙江民族管弦樂學(xué)會(huì)、浙江歌舞劇院的領(lǐng)導(dǎo)及來自全國各地的作曲家、理論家、演奏家、音樂評論家、資深媒體人等出席了本場音樂會(huì)。
音樂會(huì)上演奏了《武生》《西尋》《山哈》《打令調(diào)》《樓蘭意象》《無極》《云水境》《春華秋實(shí)》八部作曲家王云飛的部分經(jīng)典作品。國家一級(jí)指揮、中國歌劇舞劇院民族樂團(tuán)常任指揮洪俠擔(dān)任全場指揮。浙江歌舞劇院民族樂團(tuán)、浙江音樂學(xué)院師生、上海民族樂團(tuán)、中國歌劇舞劇院民族樂團(tuán)、新疆藝術(shù)劇院民族樂團(tuán)、延邊歌舞團(tuán)的優(yōu)秀藝術(shù)家以及全國各大音樂院校的優(yōu)秀師生共同演繹了經(jīng)典的中國民族之聲。
音樂會(huì)由民族室內(nèi)樂《武生》開場，由我院教師、青年琵琶演奏家李躒領(lǐng)奏。作品從京劇中尋找靈感，以武生行當(dāng)?shù)奈枧_(tái)表演為題材，以“打戲”的描繪為核心，運(yùn)用琵琶特有的由多種演奏技法產(chǎn)生的聲音模仿戲曲打擊樂，并穿插以京劇的代表性旋律音調(diào)，力圖以個(gè)性化的表達(dá)方式生動(dòng)地刻畫出“武生”的形象及其內(nèi)心讀白。演奏家們仿佛幻化成京劇舞臺(tái)中的粉末形象，緊湊的節(jié)奏讓觀眾感受到傳統(tǒng)戲曲的獨(dú)特韻味。音樂戛然而止時(shí)，臺(tái)下觀眾掌聲雷動(dòng)，紛紛叫好喝彩。
而后，表達(dá)智慧、道德、人生的體味和思索的笙重奏《西尋》精彩奏響，由我院教師、青年笙演奏家楊磊、申玉晶領(lǐng)奏。作品創(chuàng)作于2013年，曾榮獲文化部作品評獎(jiǎng)（民樂）作品獎(jiǎng)。在王云飛看來，人生百態(tài)、五味雜陳，在不斷的體驗(yàn)中提升自我、尋求真理，好似歷經(jīng)艱辛與磨難的西行之路，故借“西尋”為題。作品以多種不同類型的笙為演奏主體，包括高音鍵笙、中音排笙、次中音笙、低音笙、倍低音笙和其他吹奏樂器及打擊樂，以此探索民族室內(nèi)樂演奏的新模式。
以畬族音樂為素材，刻畫畬族人民勇敢樂觀性格的揚(yáng)琴獨(dú)奏《山哈》由我院國樂系教授、著名揚(yáng)琴演奏家于海英精彩演繹。據(jù)于海英介紹，這首作品是自己2016年委約王云飛創(chuàng)作的一首揚(yáng)琴獨(dú)奏曲目。畬族是浙江省境內(nèi)最具代表性的少數(shù)民族之一，是中國南方的游耕民族，他們不畏險(xiǎn)阻，遷徙至閩浙的廣袤山區(qū)生活至今。作為浙江音樂學(xué)院的教師，能在“主場”演奏浙江少數(shù)民族元素的民族音樂作品，責(zé)無旁貸。
當(dāng)熟悉的《阿里郎》旋律響起時(shí)，觀眾們隨之搖擺身體。濃厚朝鮮族風(fēng)格的民族室內(nèi)樂作品《打令調(diào)》在演出當(dāng)晚掀起了一次不小的高潮。張瑋玲、金順花、安龍哲等多位特邀朝鮮族演奏家們的精彩演繹給觀眾帶來了原汁原味的感受。“打令”在朝鮮語中泛指傳統(tǒng)民謠?！洞蛄钫{(diào)》取材于朝鮮族民歌，并將多首民歌融匯貫通，以民族器樂為載體加以呈現(xiàn)。作品在保留民歌原貌的基礎(chǔ)上作以雕琢、變化，并加入現(xiàn)代音樂元素與創(chuàng)作技法，以大幅度的顫音、舞蹈性的節(jié)奏突出體現(xiàn)了朝鮮族音樂特有的風(fēng)格，更表達(dá)了作曲家王云飛對少數(shù)民族音樂的摯愛。
琵琶、彈布爾與樂隊(duì)《樓蘭意象》由我院教師、青年琵琶演奏家楊婧與特邀新疆演奏家買爾哈巴·努爾買買提共同擔(dān)任主奏。二胡協(xié)奏曲《無極》由我院教師、青年二胡演奏家張?jiān)佉魮?dān)任主奏。前者回望歷史，抒發(fā)情感，表達(dá)對輝煌燦爛的中華文化與人類文明的敬意；后者回溯音樂本源，虛幻、深邃、細(xì)膩，讓觀眾在音樂中徜徉、感知、遐想。從大漠黃沙到縹緲仙境，讓觀眾腦洞大開，流連忘返。幾位演奏家在充分展現(xiàn)高超演奏技藝的同時(shí)更將音樂處理得細(xì)致入微，將流淌于心間的動(dòng)人音符淋漓盡致地傳遞給了聽眾。
竹笛協(xié)奏曲《云水境》是以杭州本地兩處美景——白云源與西湖為題材，描繪云霧繚繞和“淡妝濃抹”的杭州。作品創(chuàng)作于2017年，分為兩個(gè)樂章：Ⅰ云鏡、Ⅱ水境，是作曲與指揮系集體創(chuàng)作項(xiàng)目——大型民族管弦樂套曲《錢塘江音畫》的一個(gè)樂章。我院國樂系主任、著名竹笛演奏家杜如松的演奏可謂爐火純青，似乎在輕聲細(xì)語中傳遞著可以包容萬物的情懷。第二樂章由上海民族樂團(tuán)獨(dú)唱演員王靜唱出的純美女聲，使“西子”之形象浮現(xiàn)于觀眾眼前。
最后，音樂會(huì)在民族管弦樂《春華秋實(shí)》中落下帷幕。春日之花，秋日之實(shí)。汗水的印記不會(huì)消逝，點(diǎn)點(diǎn)滴滴匯流成河。奉獻(xiàn)雖不計(jì)回報(bào)，但終將結(jié)出碩果。曾經(jīng)的蓓蕾已成長為桃李，往日的青絲卻變?yōu)榘装l(fā)?！洞喝A秋實(shí)》是對作曲家成長歷程的回望，也是為教育事業(yè)、各行各業(yè)辛勞付出的人們譜寫的一首贊歌。這部作品，是王云飛為自己而做，是為浙江音樂學(xué)院而鳴，更是為民族音樂教育事業(yè)奏響，希望越來越多的民族音樂作品可以講好中國故事，展現(xiàn)真實(shí)、立體、全面的中國。
青年作曲家、我院作曲與指揮系副教授王云飛，創(chuàng)作有多部各類體裁的聲樂、器樂作品。近年來他將民族器樂作品作為創(chuàng)作中心，創(chuàng)作了如民族室內(nèi)樂《武生》《打令調(diào)》《八陣圖》，民族管弦樂《遠(yuǎn)思》《春華秋實(shí)》，竹笛與樂隊(duì)《思泉》《敕勒歌》，二胡協(xié)奏曲《無極》《夢尋長安》，合唱與樂隊(duì)《沁園春·長沙》等多部為業(yè)內(nèi)所熟悉與喜愛的作品，并多次受邀為國內(nèi)外多家藝術(shù)院團(tuán)及知名作曲家創(chuàng)作委約作品，受到廣泛關(guān)注及好評。
指揮家洪俠表示，民族音樂作品既要有技術(shù)含量又要具有可聽性。中國民族音樂創(chuàng)作應(yīng)該立足于本民族音樂文化根基之上，這個(gè)永遠(yuǎn)不能丟棄。洪俠認(rèn)為，王云飛的作品，取材多樣，風(fēng)格迥異，既有包括少數(shù)民族元素的作品，也有中華傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚(yáng)。作為作曲家，采風(fēng)非常重要，王云飛不僅堅(jiān)持采風(fēng)，并且擅長采風(fēng)，他懂得如何在廣闊土地上去捕捉自己需要的音符，在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)，不斷探索新的音樂語言和表達(dá)方式，使觀眾產(chǎn)生了強(qiáng)烈共鳴。通過多次演出，發(fā)現(xiàn)觀眾非常接受這樣“聽得懂，接地氣”的作品。
“這場名為‘云樂飛揚(yáng)’的音樂會(huì)與其說是王云飛的作品音樂會(huì)，不如說是一次民族音樂節(jié)，演出陣容空前龐大，多個(gè)優(yōu)秀專業(yè)藝術(shù)團(tuán)體的加入并通力合作，使音樂會(huì)呈現(xiàn)出令人震撼的演出效果。來自全國各地的民樂界業(yè)內(nèi)人士齊聚杭州，這更是一次非常難得的交流學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)?！敝袊鑴∥鑴≡好褡鍢穲F(tuán)團(tuán)長欒冬說，近年來，他們與王云飛多次合作，多部由其創(chuàng)作的優(yōu)秀民族音樂作品被中國歌劇舞劇院民族樂團(tuán)搬上了國家大劇院的舞臺(tái)，甚至帶到了歐洲、澳洲。在欒冬看來，作為一名青年作曲家，能兼顧教學(xué)與創(chuàng)作，持續(xù)捕捉到坊間的“煙火氣”，把握藝術(shù)創(chuàng)作質(zhì)量，堅(jiān)持藝術(shù)創(chuàng)作根本，源源不斷地創(chuàng)作出群眾喜聞樂見的高水平音樂作品，這絕非一日之功，足見其功力與勤奮。欒冬希望，未來王云飛能繼續(xù)堅(jiān)持以人民為中心，不斷創(chuàng)作出更多更好的音樂作品，滿足人民群眾日益增長的文化藝術(shù)要求。
演出結(jié)束后，王云飛表示，自己將以本次作品音樂會(huì)為新的起點(diǎn)，激發(fā)更大的創(chuàng)作熱情，努力創(chuàng)作出更多思想精深、藝術(shù)精湛的民族音樂精品，開啟創(chuàng)作與教學(xué)科研相輔相成、相互促進(jìn)的新篇章，努力在傳承和弘揚(yáng)我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)以及民族音樂教育方面做出新的更大的貢獻(xiàn)。
