11月18日晚，我院現(xiàn)代音樂廳內(nèi)琴瑟樂聲相互交織，掌聲雷動，“東北風(fēng)情”——于海英揚(yáng)琴獨奏音樂會在這里精彩上演，聽奏過程中迎耳拂來的是濃厚的東北揚(yáng)琴特色，一呼一吸間，盡顯東北風(fēng)情。
我院國樂系教授于海英，獲得過文化部“文華獎”等二十余種獎項，曾師從張國民、張學(xué)生、宿英、桂習(xí)禮四位揚(yáng)琴大師，創(chuàng)作了《塵世》、《東北鑼鼓》、《情思》、《鬧花燈》等作品。當(dāng)晚，她身著禮裙，舞臺的燈光飄灑在她的身上，碎散成零落的滾珠，如她的音樂般，靈巧明亮地從舞臺的中心發(fā)散到各個方向去了。音樂會由著名揚(yáng)琴演奏家李玲玲主持。
音符從振動的琴弦中慢慢延伸進(jìn)空氣中，伸展著華美的軀體，將迷人的樂音敲進(jìn)大家的心弦。一首揚(yáng)琴獨奏曲《蘇武牧羊》，于海英將本曲中濃郁的東北揚(yáng)琴技巧發(fā)揮得淋漓盡致，細(xì)膩而細(xì)致，營造了悲涼的氛圍，向大家道來蘇武的故事和他那忠貞不屈的氣節(jié)。
第二首樂曲《漁翁》將滾滾的畫卷慢慢在大家面前展開，那是一幅色彩濃郁的山水畫，溫暖的蕭聲緩緩覆上靈動的音符，像溫暖的陽光籠住山山水水，細(xì)嗅整片天地間的生氣清新。雷鳴的朗誦聲如同一滴美麗的墨色滲入了這幅山水畫中，聲音像浮在天邊的云霧，遠(yuǎn)遠(yuǎn)地纏繞著這樂聲，越發(fā)悅耳迷人了。
來自東北揚(yáng)琴傳人創(chuàng)作的樂曲《紅河的春天》運用了特色東北揚(yáng)琴技法，旋律悠長甜美而富有舞蹈節(jié)奏，為大家展示了彝族的風(fēng)貌。于海英和特邀嘉賓劉明月共同合作，流動的樂聲在兩人相識對望和起伏的律動的身體間徐徐流出，音符順著律動清脆地相互碰撞著，在燈光下綻放出旋轉(zhuǎn)的花兒。鈴聲脆脆，仿佛望見那旋起裙擺的彝族姑娘，琴聲間流露出的是她們迷人的微笑，是她們動人的舞姿。鼓聲加入了這一場盛宴，現(xiàn)場的觀眾隨樂聲進(jìn)入這美妙神奇的東北揚(yáng)琴的音樂世界。
《木蘭辭變奏曲》根據(jù)家喻戶曉的木蘭從軍的故事改編，由指揮周杰、國樂系小樂隊同于海英一起完成了這部作品。從遠(yuǎn)方愈來愈近的揚(yáng)琴聲似踏著馬蹄而來，與伴奏的樂聲撞擊著，將觀眾快速地帶入了音樂的世界里。緩下語速的歌頌在各式樂器的烘托下如歌如泣地訴說，主旋律一次又一次在琴弦撥動中流露，或激烈，或深情，演奏者們投入的情感和完美的配合詮釋了木蘭的故事，動人的旋律還依舊絲絲縈繞。
二胡打開了《情思》的帷幕，樂隊緩緩的歌聲中，揚(yáng)琴聲撥開帷幕來到大家耳邊，似斷不斷的柔情在琴聲中流露，將這情思揉進(jìn)大家心弦，進(jìn)入彈奏者眉眼間飽含的深情里。這首作品由于海英創(chuàng)作，榮獲了文化部第十六屆民族音樂創(chuàng)作的文華獎，樂曲吸收了滿族音樂的元素，描繪了元宵夜燈下思念遠(yuǎn)方的親人思緒萬千的情感。在手鼓的伴奏中，帶觀眾隨著音樂來到了新的意境中，竹笛聲輕巧地和聲唱著，悠揚(yáng)的琴聲漸行漸遠(yuǎn)，滲透出空氣層，傳入大家的心尖。
《鬧花燈》由于海英創(chuàng)作，運用了大量東北揚(yáng)琴演奏技巧，很好地再現(xiàn)了秧歌舞、獅子舞、龍舞等歡騰熱烈的節(jié)日場面。熱鬧的氣氛在樂隊拉弓撥弦的一瞬間散發(fā)出來，在鑼鼓的伴奏聲下縈繞成火紅的音樂氣團(tuán)在場地間歡快地環(huán)繞，每個人的心房被音樂中的花燈映成了五顏六色，眼睛也愈顯發(fā)亮了。笛聲引著觀眾走進(jìn)節(jié)日的街道，溫暖明亮的樂聲一團(tuán)一簇地向觀眾迎面涌來，身邊滿滿地圍繞著音符，沉浸在這迷人的琴瑟交織的世界里。
《金翎思·滿鄉(xiāng)隨想》由于海英和李玲玲一同演奏，一層一層琴聲在場內(nèi)漫延開來，琴聲仿佛不是從樂器上發(fā)出，而是從演奏者的表情眉眼中流露，讓觀眾沉溺在這深情如浪潮般的音樂里。鼓聲厚重的聲音將琴瑟聲推到大家面前，留下令人回味無窮的印記。
最后，由于海英和特邀嘉賓魏敏、吳璜璜、徐藝芳、劉明月、烏蘭托雅六人一起演繹作品《秧歌》。鑼鼓聲中，人們踏著樂音邁開步伐，盡情扭動自己的腰肢，表達(dá)自己澎湃的內(nèi)心。揚(yáng)琴的樂聲隨著六位演奏者的律動和起伏在場館內(nèi)盡情綻放著迷人的光芒，歡騰而熱烈，將現(xiàn)場的氣氛推到了最高點，每個人都沉浸在美妙的音樂里，品著樂聲中的點點滴滴。音樂會在熱鬧的場景中圓滿結(jié)束。
于海英柔情的目光灑在琴上，讓樂聲裹著濃濃的情感傳遞得更遠(yuǎn)，揚(yáng)琴彈奏出的音符滴滴滾落，悄悄地嵌入大家的心房。每一縷琴聲都表達(dá)著她對音樂的赤誠之心，傳遞著音樂無與倫比的力量。
