11月21日晚，浙音民族室內(nèi)樂團(tuán)樂季音樂會《樂·戲》在現(xiàn)代音樂廳精彩上演。本場音樂會以“樂與戲的對話”為主軸，通過8部植根于地方戲曲、融合當(dāng)代審美的民族藝術(shù)作品，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)戲曲音樂在當(dāng)代舞臺上的傳承與煥新。
音樂會伊始，樂團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)王甫建教授表示：“《樂?戲》這場音樂會的核心定位，就是用民族樂器為筆，繪制一幅跨越地域、貫通古今的‘中國戲曲地圖’。”他介紹，本場音樂會不同于以往戲曲音樂會聚焦單一劇種的模式，曲目精選了京劇、粵劇、昆曲、湖南花鼓戲、河北梆子等多個代表性劇種的音樂元素；此次聽到的也并非經(jīng)典唱段的 “器樂版”，而是創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)從戲曲的 “腔”“韻”“律” 中提取核心素材，再結(jié)合民族樂器的音色特點(diǎn)與演奏技法進(jìn)行重新編配的版本，真正實(shí)現(xiàn) “戲曲魂” 與 “民樂形” 的深度融合。
樂團(tuán)青年打擊樂演奏家邱一鳴攜國樂系優(yōu)秀學(xué)生共同演繹京劇武場開場鑼鼓《戲魂》，正式拉開了本場音樂會的序幕。鏗鏘的節(jié)奏將戲曲音樂之魂展現(xiàn)得淋漓盡致，叩響觀眾心弦。
隨后，樂團(tuán)青年二胡演奏家裴文鈺帶來作品《百年隨想》。該曲以滬劇曲牌創(chuàng)編而來，巧妙融合了傳統(tǒng)戲曲意蘊(yùn)與現(xiàn)代演奏技法，生動勾勒出百年中國社會的歷史圖景。
特邀星海音樂學(xué)院青年高胡演奏家郭建齊演繹的《賣荔枝》，改編自粵劇表演藝術(shù)家紅線女的經(jīng)典唱段。高胡音色明亮婉轉(zhuǎn)，以細(xì)膩生動的筆觸勾勒嶺南風(fēng)物的獨(dú)特魅力與水鄉(xiāng)風(fēng)土人情。
《秦腔主題隨想曲》由國樂系二胡青年教師劉宇副教授演奏。作品以秦腔曲牌為素材，二胡的滑音運(yùn)用凄婉而深沉，如泣如訴，既傳遞出西北人民的質(zhì)樸剛健，亦流露出慷慨蒼涼的生命情懷。
樂團(tuán)青年演奏家寧洵演繹湖南花鼓戲作品《歌·戲》，展現(xiàn)了花鼓戲伴奏樂器大筒的獨(dú)特音韻。演奏中將花鼓戲的熱烈活潑與大筒的醇厚音色完美融合，令人耳目一新。
樂團(tuán)青年竹笛演奏家張晶潔演奏的《幽蘭逢春》，以昆曲音樂為創(chuàng)作素材，在保留傳統(tǒng)戲曲韻味的同時，通過現(xiàn)代編配手法賦予其新的藝術(shù)生命，笛聲清越，意境幽遠(yuǎn)。
音樂會特別邀請到哈爾濱音樂學(xué)院民樂系系主任姜克美教授，先后精彩演繹了兩部極具代表性的作品。在取材于河北梆子的《花梆子》中，姜克美教授演奏的板胡，在裝飾音的細(xì)膩處理與節(jié)奏的彈性張弛之間，既保留了梆子腔固有的高亢嘹亮，又通過精準(zhǔn)的控制賦予其更為豐富的層次感，煥發(fā)出熾烈而奔放的藝術(shù)感染力。終曲為經(jīng)典京劇曲牌《夜深沉》，則展現(xiàn)了蒼勁深沉、張力綿長的韻味，姜克美教授通過對運(yùn)弓力度與速度的控制，使得音樂情緒層層遞進(jìn)，將全場氛圍推向高潮。這兩部作品完整展現(xiàn)了姜克美教授在戲曲風(fēng)格音樂演奏方面的深厚造詣，也為整場音樂會畫上了一個極具分量的句號。
音樂會在持久的熱烈掌聲中落下帷幕。這場《樂·戲》不僅是一場視聽盛宴，更是一次關(guān)于傳統(tǒng)走向未來的有益探索，同時為民族音樂的當(dāng)代化表達(dá)提供了新的可能。
