11月20日、21日晚，作為“2022宋韻文化節(jié)”的重要組成部分，國內首部以宋韻主題作為創(chuàng)作動機的大型民族交響音畫《宋韻·華章》，在浙江音樂學院大劇院隆重上演。
《宋韻·華章》由中共浙江省委宣傳部、浙江省文化和旅游廳指導，浙江音樂學院、浙江省音樂家協會主辦，并入選文化和旅游部2022—2023年度“時代交響”創(chuàng)作扶持計劃。作品旨在踐行宋韻文化傳世工程要求，以音樂藝術的形式，充分挖掘宋文化的深厚底蘊，弘揚與時俱進的浙江精神，打造以宋韻文化為代表的浙江“金名片”。
作品于2021年立項后，匯聚整合了浙江音樂學院各部門、系部的優(yōu)秀創(chuàng)作表演力量，由浙音教師、知名青年作曲家王云飛、朱慧、李珺等擔任作曲，一級編劇蔣巍擔任文學統(tǒng)籌，著名指揮王甫建、周展擔任指揮，青年教師昊塵擔任合唱指揮，220余位演出人員全部為浙音師生。與此同時，國家一級導演、浙江歌劇舞劇院副書記蔣新光，國家一級舞美設計裘冰，國際知名舞臺燈光設計師周正平等省內一流創(chuàng)作演出力量匯集，最終呈現了一臺精美絕倫、氣勢恢宏的大型精品演出。
《宋韻·華章》立足傳統(tǒng)、守正創(chuàng)新，深入挖掘了宋畫、宋詞、宋樂、宋學等最具代表性的宋代文化元素，以音樂之“韻”為媒，將這些內容加以重組、串聯，進而對“宋韻”進行深度解讀和全新詮釋。
《宋韻·華章》以“民族管弦樂+合唱”為主要形式，由序曲，展現宋畫之美的《雅韻》、展現宋詞之美的《神韻》、展現宋樂之美的《風韻》、展現宋學之美的《意韻》，尾聲組成。其中，序曲《宋韻——我欲乘風歸去》通過“民族管弦樂+合唱”的形式，以音樂的語匯勾勒出宋韻之美，揭開整場音樂會的序幕；《雅韻》以宋代李公麟創(chuàng)作的水墨紙本畫《西園雅集圖》為意境，以民族管弦樂為主要形式，展示了以文會友的中國文人傳統(tǒng)；《神韻》選擇膾炙人口、家喻戶曉的經典宋詞，在民族交響的結構中采用吟、誦、唱、和等形式，展示了中華文學的絕美意境；《風韻》采用“古琴+小樂隊”形式，將宋代著名音樂家、“白石道人”姜夔留下的詞調音樂的旋律進行重新編配、發(fā)展、創(chuàng)編，探索了宋樂與時代審美相結合的全新表達；《意韻》則以朱熹理學和沈括的《夢溪筆談》為藍本，用民族交響的寫實與浪漫，表達了中華民族“佛儒道”三位一體和“天地人”和諧共生的哲學思想和價值理念，形成中華文化大美之勝境。尾聲《華章——勝卻人間無數》作為整部作品的高潮，以民樂大交響的形式禮贊新時代，奏響中華民族偉大復興的燦爛未來，體現新一代中華兒女薪火相傳、砥礪前行的新時代奮進足跡。
“此次演出并非對宋文化簡單、具象的復原和再現，而是立足于深挖傳統(tǒng)文化元素、立足于作曲家對宋代文化、思想、觀念充分理解的基礎上，運用當代作曲技法進行的全新創(chuàng)作，具有很強的時代性、未來性。”浙江音樂學院副院長汪洋教授介紹，《宋韻·華章》在創(chuàng)作過程中，創(chuàng)新形成了以對宋韻文化理念的詮釋為明線、以對新時代的禮贊華章為暗線的“雙層結構”，并運用大型民族交響樂這一恢弘的藝術形式，在深刻詮釋宋韻大美的同事，構成了一部跨越千年、禮贊時代的大型民族音樂精品力作，為觀眾呈現出一場恢弘大氣、美輪美奐的舞臺藝術史詩。
與此同時，作品還突破了傳統(tǒng)的音樂會模式，以沉浸式的舞臺呈現、高科技的音畫效果展示宋韻美學，用環(huán)繞立體聲的呈現增強觀眾的聽覺感受，力求將音樂藝術與視覺藝術完美結合，從而使觀眾獲得一次貫通古今的視聽盛宴。
這將是一次精彩絕倫的演出，更是一次非同尋常的探索。作品力圖呈現中國民族音樂的最佳表達，既有宋韻的風格延續(xù)，又有創(chuàng)新的藝術語匯；既聚焦民族、承續(xù)傳統(tǒng)，更放眼世界、面向未來，體現了新一代藝術工作者薪火相傳、砥礪前行，不斷實現創(chuàng)新突破的藝術巧思，更體現了浙音人積極投身文化強國、文化強省建設，努力在“兩個先行”中彰顯浙音擔當、貢獻浙音力量的昂揚激情。
